終於有幸欣賞了期待已久的「帝女花」。由印刷精美的場刊至氣象萬千的舞台，全都表現出製作上的一絲不茍；從開場淒婉的序曲到香夭破格的台境，處處流露著創作上的求新求變；用心處至過場如詩如畫的投影，嚴緊處至劇本每句每字的考証，細節上盡現對完美藝術的追求和執著。若說仙鳳鳴的「帝女花」是粵劇表演的殿堂級經典，敢說雛鳳這次的「帝女花」便是揉合現代科技與美學對粵劇藝術改革和提昇的里程碑。
三維互動的舞台
「樹盟」時世顯跪於三層玉臺之下，鳳女低首下望，儒生抬頭上看，高度上的強烈對比，突顯出公主貴為金枝玉葉的身份地位，女尊男卑，痴凰求情鳳之意立即形象化起來。到「香夭」別離之時，倆人步向遙遙的含樟樹下，舞台的深度增加了抽離感，再伴上如霧似真的輕煙，為結局添上了幾分夢幻，幾分淒美。還有「雪中燕」時的飄雪，觀眾都如置身寒冬，感受著公主的淒苦，陪隨著她拾級而下。更有「落花滿天」那一妙著，活化了為國殉情的悲戚意境，未見倚殿的陰森，已先溶入結局的哀情。但印象最深的，還要算「香劫」中慈父殺女的一幕，佈景的即時轉換，仿如鏡頭由廣闊的太和殿，被瞬間拉近至殿柱間穿梭，觀眾亦被帶領一同在大殿上追逐，而末段劍刺昭仁時落下的兩道紅綾，更是神來之筆，充份表現出含蓄中的血腥。大膽的嘗試，沙石不免尚有，例如吹風機的噪音、轉換場境的耗時等，但這此全都不足為這粵劇藝術的新儀範留下半絲瑕疵。
聲色藝全的演繹
花月總留痕，可能礙於年紀不輕，梅雪詩初出場時，聲音有點不穩，高音更見吃力，但自「庵遇」開始，狀能明顯回復，而且越唱下去越是精彩，輕柔處如泣如訴，激昂處字字千鈞，演出落力，感情豐富，表現令人折服。如果梅雪詩是默默耕耘的收獲者，龍劍笙必定是生屬舞台的天縱之材。她一開腔，那種嘹亮，那種圓潤，已震攝了所有觀眾的心。她的一舉手，一投足，活脫就是任劍輝的再生，薪火相傳，莫過於此。或許她更繼承了那「戲迷情人」的魅力，維摩庵中的跳脫，太和殿上的激憤，全都牽引著在坐各人的心，為她歡而喜，為她悲而憂，這是一種天生駕駑氣氛的材能，未看過她的現場演出，未必可感受得到，亦可算是人生的一種遺憾。生旦光芒萬丈，其他演員亦絕不含糊，小至毫不起眼的宮娥也會悲憂拭淚，群臣亦會低首輕嘆，每人都在落力的做，認真的演，團隊精神表露無遺，實在令人佩服。
唐滌生的才
厲冬寒夜，冷風吹過含樟樹，花隨風落，漫天飄紅遮蔽月。這樣淒清的意境，唐滌生只需七個字，便繪畫出如畫般家傳戶曉的「落花滿天蔽月光」，詞精意簡，影像豐富。唐的曲詞更如詩，「我為花迷還未醒」、「既無千斤力，空有萬縷情」、「惜花者甘殉葬」，隨手拈來，也是字字精煉的佳句。既驚歎他的才情，更佩服他的嚴謹與博學，翻開場刊細閱，發現劇本曾作考証，用詞有少許改動，但大部份都只是還原唐的原作，明顯地他不但滿腹經綸，落筆前更有認真的準備。至於被改的，自己都不太喜歡，尤以「杜娟啼遍十三陵」為甚，改只是怕無知的人混淆，原詞不但沒有錯，反而含意更好，其實又何須理會無知的人呢？就讓他們繼續無知吧！另外，「迎鳳」中那一句「名花不配被俗世污」，改作「不屑」令人感受到流於表面的怒意，「不配」卻多了一分悲憤，一分自嘲，愚見以為，還是舊的比新的好。其實每一個喜歡文字創作的人，我想在決定用詞之前，都經過反覆的推敲與思量，何況宗匠級的唐滌生？作出修改者未必能體會他創作時的意境和心情，當然錯如「清世祖」的謬誤，毋須改正以臻劇本的完美，但是若無錯失之處，我想還是保留原句比較恰當，這亦是對這位粵劇創作泰斗的一種敬意。
戇駙馬的情
劇名雖為「帝女花」，但令我鍾情的卻是戇駙馬。從他心路歷程的變化，我想每個憧憬過戀愛的人，或多或少，都會找到屬於自己的投射。
由「樹盟」開始，明知與鳳女之間有不可僭越的距離，但仍能憑著一點傲骨，一己才華，打動伊人的芳心，那是多少少年為那朝思暮想的夢中情人，都曾經擁有過的夢？到「香劫」中，剛獲策封，正歡喜萬分，夢境成真之際，突然皇廷驚變，帝女被賜紅綾，瞬間由天堂跌至地獄，悲痛不已，寧願與愛人共死，聞者亦傷心惋惜。國家變天，公主香消玉殞，為求再見亡妻一面，竟然放下一切尊嚴，又跪又拜，淚流披面到周府「乞屍」，簡直是一個傻瓜，一個情痴！老天尤憐，等得再與鳳女「庵遇」，為怕錯失機會，立時變作野孩子，說前塵，罵觀音，又要生，又要死，耍盡一切無賴，為求與公主相認，不禁鈎起觀眾的童真，莞爾而為他倆的重逢而高興。好景不常，正當花燭俱備，理應是長相廝守時，竟帶來新朝「迎鳳」隊伍，反臉無情，令所有人都與公主一同心碎，但當獨處小樓，細訴出衷情以後，大家的心更痛，更憐惜這風高亮節的傻駙馬。肩負重任「上表」，以一去不回的決心，金鑾殿上慷慨陳詞，不亢不卑，不畏強權，才情橫溢，字字珠璣，氣得清帝敢怒而不敢言，直教古往今來幾多名士說客盡折腰。落花敝月，郎情妾意，惜良辰美景有盡時，抱著心上人，飲下砒霜酒，從不貪求世上的榮華虛名，亦未眷戀懷裡的美人如玉，只盼分擔妻子身繫的家國重擔，未怕捨身以保妻子的清操名節，相擁相偎，含笑步上黃泉路，魂斷「香夭」，成就千古不朽的傳奇。這是多麼癡情的漢子，多麼淒美的故事。
我不懂得粵劇，不知道甚麼是出色的做手、身段、台步、關目，更不曉得何謂優秀的梆子滾花、口白口古，但傑出的表演不應只取悅於行內人，不是更要讓門外漢懂得欣賞嗎？無疑雛鳳這次的「帝女花」做到了，它不但吸引萬千戲迷，更為我輩作了最好的啟蒙。只可惜龍梅這絕配的組合，在香港這不尊重傅統，太容易遺忘的社會中，可能已經是粵劇界最後的一對神話。多謝白雪仙女士的堅持與毅力，在這粵劇逐漸式微之時，獨挽狂瀾於既倒，為粵劇表演帶來新的動力，祝願她身心康泰，繼續發光發熱，為粵劇藝術留下更金光璀璨的一頁。
